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Reseña y resumen de la película Framing Agnes (2022)


Lo que hace que la primera presentación en solitario de Chase Joynt como director de largometrajes, “Framing Agnes”, sea tan esencial es la medida en que arroja nueva luz sobre el legado de los transamericanos del siglo pasado y más allá, cuyas voces apenas comienzan a emerger. de la bóveda de la oscuridad. Basada en el cortometraje documental del mismo nombre de Joynt y la socióloga Kristen Schilt de 2019, esta imagen surge de un descubrimiento asombroso que la pareja hizo en los archivos de género de UCLA. Al abrir un cajón descuidado durante mucho tiempo, encontraron la totalidad de los archivos del caso que detallan la vida de una mujer trans llamada Agnes, quien afirmó en la década de 1950 que era intersexual para recibir la cirugía de afirmación de género que de otro modo le habría sido privada. El esfuerzo triunfal de Agnes para navegar por un sistema diseñado para excluirla ha convertido a la mujer en una heroína en la comunidad trans.

Su historia por sí sola sería digna de un largometraje, al igual que las de otras cinco personas trans entrevistadas por el Dr. Harold Garfinkel en la década de 1950. Pero, en cambio, las transcripciones de estas conversaciones son puestas en escena por Joynt en el formato de un programa de entrevistas en blanco y negro, que evoca cómo los medios han enmarcado a las personas transgénero durante décadas. En la declaración de su director, Joynt dice que quería subvertir la narrativa de aislamiento que tanto los medios como la medicina han perpetuado con respecto a las historias de las personas trans, alejándolas de cualquier sistema de apoyo comunitario. “En realidad, las comunidades trans han estado navegando y construyendo mundos juntas detrás de escena desde antes de que ‘trans’ fuera una cosa”, señala.

En la película, expresa abiertamente su incomodidad por ser un hombre trans masculino blanco encargado de retratar estas historias en pantalla. Quizás es por eso que se presenta a sí mismo como Garfinkel mientras reúne una notable variedad de talentos para dar vida ricamente texturizada a las transcripciones. Zachary Drucker de la fama de “Transparent” asume el papel de Agnes; el poeta Max Wolf Valerio, autor de las memorias de 2006, Los archivos de testosterona, interpreta a Henry, que nació niña en 1917; Angelia Ross (“Pose”) canaliza el alma de Georgia, una mujer trans negra que enfrenta muchos más obstáculos que sus pares blancos; El director de “Dickinson”, Silas Howard, habita la piel del hombre trans Denny; El recién llegado a la pantalla Stephen Ira captura la juventud de Jimmy, de 15 años, y Jen Richards (“Mrs. Fletcher”) es especialmente electrizante mientras profundiza en los matices de las respuestas mordaces de su personaje de la vida real, Barbara.